Il scrute la nature, demeure à son écoute, s’en imprègne et la restitue avec sensibilité selon son émotion.
Souvent exécutés dans un flou vaporeux, ses paysages révèlent combien il est en osmose avec la nature, avec
un paysage qui l’émeut et dont il transmet « l’âme ». Dans cette peinture appliquée en fins glacis dans un
rapport de masse et de légèreté, il joue sur les contrastes. L’atmosphère de chaque lieu est rendue.
Le peintre fait partager ses sentiments d’admiration devant un paysage d’hiver ou le soir enveloppant la
nature, exprimés en une écriture allusive. Jérôme Delépine travaille en clair-obscur le plus souvent, confère une réelle présence au site choisi qu’il plie à son exigence plastique. Plus ou moins lisibles, ces compositions reflètent le réel autant que le ressenti du peintre. Quant aux portraits évoqués dans le flou, auréolés de tons
fondus, ils conservent une forte présence, une grande puissance expressive. Avec talent, l’artiste conjugue
tradition et modernité.